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表演藝術學系多年國際化教學成果 閃耀愛丁堡藝穗節
《山海經》獲英國媒體最高五顆星肯定 《福爾摩沙萬歲！》以臺灣歷史獲四星好評
國立臺灣師範大學表演藝術學系今年正式由學程轉型為完整學系，長年累積的表演藝術教育、跨域創作與國際實踐成果，也在2026愛丁堡藝穗節獲得國際劇場專業環境的實質驗證。由吳義芳主任、梁志民教授、何康國特聘教授率領青年團隊，今年暑假帶領學生赴英國愛丁堡，推出兩部原創作品《Mountains and Seas: A Rock Musical》（《山海經：搖滾音樂劇》）與《Formosa Viva》（《福爾摩沙萬歲！》），分別以東方神話與臺灣歷史為創作素材，結合音樂劇、搖滾音樂、舞蹈、肢體、影像與當代劇場語彙，直接進入全球規模最大的藝術節之一接受國際觀眾與專業評論的檢驗。
其中，《Mountains and Seas: A Rock Musical》接連獲得英國劇場媒體UK Theatre Web（UKTW）最高五顆星、British Theatre Guide四星、Echo UK Theatre四星、A Young(ish) Perspective四星，以及《The Scotsman》三星等評價；《Formosa Viva》亦獲Theatre Village四星肯定。從作品內容、音樂、舞蹈、演員訓練、視覺設計到跨文化敘事，多家英國媒體均提出具體評論，顯示臺師大表演藝術學系多年來所累積的教學與製作能量，已逐步轉化為能夠與國際劇場專業環境對話的創作實力。
從「學習」走向「國際製作」：多年教學成果進入世界藝術節現場
此次愛丁堡之行，對臺師大表演藝術學系而言，並非單一年度的海外演出，而是多年教育與製作實踐累積後的一次重要成果展現。
表演藝術學系長期以表演藝術專業訓練為基礎，強調音樂、戲劇、舞蹈、製作管理與文化創意等不同領域的整合，並透過實際製作讓學生從課堂學習進入完整的創作流程。從作品發展、排練、舞台製作，到行銷、公關、國際交流與演出執行，學生不只是「參與演出」，而是實際置身於一個完整的國際藝術節製作環境之中。
今年兩部作品的呈現，也因此成為臺師大表演藝術教育成果的一次集中展現：學生必須以專業表演者的身分面對國際觀眾，同時理解藝術節的製作規則、觀眾市場、媒體評論與國際劇場生態，將在校所學真正轉化為國際舞台上的實務能力。
《山海經》：以東方神話建立當代劇場的國際語言
《Mountains and Seas: A Rock Musical》由梁志民教授導演、吳義芳教授編舞，何康國特聘教授擔任製作人，集結20位表演藝術學系學生組成演出及製作團隊，以高行健作品為創作基礎，將古老東方神話與當代搖滾音樂、肢體、服裝、投影及燈光結合，在愛丁堡藝穗節以精簡編制建立完整的神話世界。
本製作獲教育部學海築夢、臺師大國際處、吳漪曼獎學金及研華文教基金會共同補助。
作品獲得多家英國劇場媒體肯定。UKTW給予最高五顆星；British Theatre Guide則給予四顆星，評論特別肯定來自臺灣的表演者「以當代音樂與現代劇場訓練，讓這些故事重新煥發生命力」，並認為作品中的神話、音樂與演出質感具有跨越世代的魅力。
評論指出：“This 15-performer NTNUGIPA have invigorated the stories with contemporary music and modern theatrical training. The quality of the myths, music and performances seems to cross the generations.”
“Dr. Ho Kang Kuo is the Director of Performing Arts and Chinese Musical Center. He has collaborated with playwright Gao-Xingjian and these performers to create an exquisite performance of stories for all ages. Although the performers all speak English, there is the assistance of interpretation in superscript. The costumes are inventive, innovative and eloquent.”
評論特別肯定「表演藝術暨華文音樂劇中心」，以細膩的舞台形式重新呈現這些適合各世代觀眾的故事，並肯定作品的服裝設計具有創意與表現力。
這些評論所反映的，其實正是臺師大表演藝術教育長期強調的核心：文化素材不是停留在文化展示，而是必須經過當代藝術語言的轉化，才能真正進入國際舞台與不同文化背景的觀眾對話。
Echo UK Theatre同樣給予四顆星評價，特別肯定搖滾音樂的運用，認為搖滾元素已經真正融入劇場語言，而非只是附加其上的裝飾。評論指出，音樂讓古老神話產生迫切感與年輕能量，也使神話人物的情感更加直接而具有身體性。
Echo UK Theatre最後以一句「a distinctive theatrical voice」總結作品，認為《山海經》雖然仍有進一步成熟的空間，但已經建立「獨特而鮮明的劇場聲音」，並認為作品目前的神話尺度、音樂能量與視覺企圖，甚至「比目前演出的場地還要龐大」，若進入更大型的劇院，將具有更大的發展潛力。
A Young(ish) Perspective亦給予四顆星，並以「Engaging, enlightening and absolutely beautifully designed」形容作品，肯定15位演員的整體同步性、舞蹈與肢體設計，以及作品將陌生的東方神話介紹給國際觀眾的能力。
《The Scotsman》則給予三星評價，肯定15位年輕演員的整體表現與舞台調度，並形容演員「fill every inch of the space with practiced grace」，同時肯定全體演員的合唱表現，認為作品的主題曲具有令人難以忘懷的感染力。
《福爾摩沙萬歲！》：讓臺灣歷史成為國際觀眾可以理解的身體語言
相較於《山海經》從東方神話出發，《Formosa Viva》（《福爾摩沙萬歲！》）則直接從臺灣自身的土地與歷史出發，將臺灣500年的歷史轉化為身體劇場。
作品由何康國教授擔任製作人、吳義芳教授擔任編舞及藝術總監，透過舞蹈、肢體、音樂、影像與燈光，從臺灣土地與原住民族文化出發，走過殖民、歷史變遷直到當代臺灣，呈現一段屬於臺灣的集體記憶。
本製作由教育部青年署「青年百億圓夢計畫」遴選出的10位優秀青年舞者、技術及行銷人才共同完成，讓臺灣青年直接進入國際藝術節的專業製作現場。
《Formosa Viva》獲Theatre Village四顆星評價。評論特別肯定舞者所展現的優雅與掌控力，並形容作品在充滿喧囂的愛丁堡藝穗節中，提供了一段「受人歡迎的寧靜時刻」。
評論寫道：“Graceful, peaceful and beautifully performed, Formosa Viva provided a welcome moment of calm amongst the wonderful chaos of the Edinburgh Fringe.”
Theatre Village進一步指出：“The performers demonstrated enormous talent, with gracefulness and control… It is worth seeing simply for the quality of the performance.”
評論認為，即使觀眾不熟悉臺灣歷史或當代舞蹈，也能透過舞蹈、氣氛與表演本身進入作品。這種「不必先理解臺灣，仍然可以透過藝術進入臺灣」的特質，正是《Formosa Viva》在國際藝術節中展現的跨文化溝通能力。
從校園到國際藝術節：教育成果已形成完整的國際實踐鏈
兩部作品雖然題材與形式不同，卻共同呈現臺師大表演藝術學系多年來逐步建立的教育特色：從專業訓練出發，經過跨領域創作，再進入國際製作與市場環境。
多年來，臺師大表演藝術相關教學與製作已透過「NTNUGIPA」建立對外製作識別，並持續累積國際交流與海外演出的經驗。此次《Mountains and Seas: A Rock Musical》與《Formosa Viva》同時進入愛丁堡藝穗節，更讓不同面向的教學成果在同一個國際平台上接受檢驗。
值得一提的是，本次兩齣作品在愛丁堡期間的國際行銷與公關，也由表演藝術學系碩士班行銷產業組校友周芳晨、林采瑩共同協助。兩位校友已在歐洲藝術環境中工作累積實務經驗，此次協助母系團隊在愛丁堡進行公關行銷、邀請評論人、策展人與媒體觀賞演出，協助作品在愛丁堡藝穗節超過4,000部作品的龐大節目環境中被國際專業人士看見。這也代表臺師大的國際化成果並不只存在於校園裡，更開始形成「教師培育學生、學生進入國際舞台、校友在國際現場協助下一代」的循環。
今年愛丁堡藝穗節對臺師大表演藝術學系而言，因此不只是一次海外演出，而是多年教育成果的一次國際驗收。從英國媒體對音樂、舞蹈、視覺設計、演員訓練、群體表演與跨文化敘事的多面向評論可以看見，臺灣青年藝術家已經能夠運用自身的文化素材與當代劇場語言，在國際藝術節中提出具有辨識度的創作。
更重要的是，學生在這個過程中學到的已不只是「如何演出一齣戲」，而是如何面對國際觀眾、如何與國際劇場工作者溝通、如何理解藝術節產業、如何接受專業評論，以及如何讓一部作品在全球性的文化市場中被看見。這正是臺師大表演藝術學系多年國際化教學所追求的目標——讓學生從「學習表演藝術」走向「成為能夠在國際環境中工作的表演藝術人才」。
持續走向世界，讓臺灣原創成為國際創作的一部分
臺師大表演藝術學系表示，未來將持續以「教育、製作、國際交流」為核心，將國際藝術節視為重要的教學與創作現場，讓學生在真正的國際環境中累積專業經驗。從《山海經》的東方神話，到《福爾摩沙萬歲！》的臺灣歷史，兩部作品所呈現的共同訊息是：臺灣不只可以將作品帶到世界，也有能力以自己的文化素材創作出能夠與世界對話的作品。
隨著表演藝術學系正式轉型成立，臺師大將持續整合教學、創作、製作、國際交流與產業實務，培養具備專業能力、創作能力與國際視野的新世代表演藝術人才。從臺灣出發，走向世界；從校園學習，走進國際舞台。2026愛丁堡藝穗節，是臺師大表演藝術學系多年累積的成果展現，也是下一階段國際化發展的起點。（資料來源：表藝系 / 編輯：胡世澤）
延伸閱讀》
《Scotsman》3顆星評論原文出處：超連結網址
《Theatre Village》4顆星評論原文出處：超連結網址
《UKTW》5顆星評論：Mountains and Seas: A Rock Musical | Wed, 19th Aug 26 | UKTW news and reviews
《A Young(ish) Perspective》4顆星評論原文出處：超連結網址
《British Theatre Guide》4顆星評論原文出處：超連結網址
《Echo UK Theatre》4顆星評論原文出處：超連結網址
