《雪水消融的季節》映後座談。

羅苡珊導演認為，紀錄片一定迴避不了代言的問題，重要的是清楚自己所處的位置。

現場同學提問。

國立臺灣師範大學通識教育中心於11月15日舉辦《雪水消融的季節》映後座談，邀請羅苡珊導演出席，與通識教育中心鄭怡庭主任對談，除了分享紀錄片拍攝的過程，也談論對於生命的見解。

羅苡珊畢業於臺灣大學歷史系，《雪水消融的季節》為首部執導作品，講述2017年，一對臺灣情侶在尼泊爾登山後失聯，最後一死一獲救，五年後，羅苡珊以摯友以及創作者的身分，循著逝者走過的路，在過程中重新理解死亡，試著與這段記憶和解。此紀錄片參與多個國際影展，也入圍第61屆金馬獎最佳紀錄片。

說起創作源起，「我需要做些什麼，不然生命沒辦法繼續下去。」羅苡珊表示，事發當時她年僅20歲，死亡對她而言是個巨大的東西，不知道該怎麼處理，覺得若是不拍，將會一直被困住。她也提到，拍攝到最後已經變成與死亡本身的對話，而不僅限於個體的離去。

「我已經不只是紀錄者，而是裡面的其中一個角色」同時作為朋友和導演，羅苡珊表示，在拍攝過程中有過不少拉扯，不過，她認為這也是種助力，若自己僅作為朋友，便無法隔開距離看待這件事。她強調，要以創作者的距離去創作，若是「太近了」，反而難以引起觀眾共鳴。

被問到是否真的已經放下，羅苡珊坦言，她的創傷來自朋友遇難當下自己沒有在現場，因此想知道朋友到底經歷了什麼，踏上尼泊爾開啟了追尋之旅，但當真正踏入朋友離世現場的洞穴，才發現那樣的經驗是無法企及的，首次意識到，自己作為生者，不可能擁有相同的經驗，在那個瞬間才真正與這一切和解，但並不等於告別。

「誠實面對每一個當下，我覺得這是非常難的事。」問及在大學期間該如何成為好的說故事者、培養敏銳的觀察，羅苡珊說，創作者即使不講，觀眾也能從作品裡感受的到，現在的資訊流通快速，每天都有非常多資訊要接收，她鼓勵同學，學習屏除雜訊，清楚看見自己當下的狀態，找到自己創作的初衷。（撰稿：社教117林昀箴 / 編輯：張適 / 核稿：胡世澤）