林達陽老師與洪誼哲同學一同參與座談。

聽眾聆聽講座分享。

林達陽老師與抽獎活動獲獎者合影。

聽眾提問。

國立臺灣師範大學文學院七十週年「2025人文季影展」於5月16日迎來第二場活動，特別放映「他們在島嶼寫作系列」紀錄片《朝向一首詩的完成》，並舉辦映後座談，邀請詩人林達陽與噴泉詩社副社長、國文系116級洪誼哲同學參與對談。

兩位講者從自身經驗出發，分享閱讀楊牧作品的啟發與影響，探討詩人如何透過創作回應文化養成、教育理念與世代對話。現場交流深入誠摯，映照出楊牧作品中詩意與思想的深度，也體現師大校園重視人文涵養與創作傳承的精神。

文學院成立七十週年，2025人文季影展在5月16日來到第二場，由目宿媒體所製作的「他們在島嶼寫作系列」《朝向一首詩的完成》特映會暨映後座談，邀請詩人林達陽，以及噴泉詩社副社長國文系116級洪誼哲同學來到現場，與同學分享閱讀楊牧老師的作品和他們各自在中學及進入大學後的相關生活趣事。

詩人林達陽創作以新詩與散文為主，曾獲聯合報文學獎、時報文學獎、台北文學獎等肯定，作品入選多部當代文學選集，並曾任東華大學、清華大學駐校作家。早於高中時期，即參與創辦南部校園文學獎，長年致力於文學創作與推廣。

「他的美學背景跟我的成長環境是比較接近的。」林達陽說近期發現自己小時候受到楊牧吸引的原因是因為相近的價值觀——在一個經濟無虞、中產階級的家庭裡面——楊牧生於花蓮，父親經營著花蓮唯一一家印刷廠，在那個年代，可說是甚為富裕，讓楊牧的家庭就能夠給小孩衣食無憂的成長經驗。

沒有急迫的經濟責任與壓力，被家裡設定、鼓勵攝取文化資本，得以比同齡的孩子閱讀的更多、更早，懂一點詩，懂一點音樂，懂一點繪畫，受到家庭的鼓勵而有從容然、餘裕，處理文字柔軟、寬大的觀看方式，造成他與同時代其他崇尚寫實主義的作家有決定性的不同，而不僅僅是才華決定的。

洪誼哲則表示，雖自身家境不算優渥，但學生時期無後顧之憂，也有機會投入閱讀與寫作。他分享楊牧晚年曾言「愛是我們的嚮導」，並提到閱讀葉珊〈右外野的浪漫主義者〉時的深刻共鳴，認為文學於成長過程中常是一段孤獨的旅程。

那種愛似乎強烈地影響楊牧的學術發展，紀錄片中提及在愛荷華大學就讀創作研究所時期，楊牧對古英文等和創作沒有直接相關的領域也倍感興趣，就算指導教授不解，楊牧依然執意追尋自己的好奇。這樣瀟灑不拘的性格也帶給楊牧在教學上的寬容心態，並且在他擔任東華大學文學院創院院長後，影響整個世代的校風，更延續到他的學生曾珍珍老師身上。

林達陽分享研究所受曾珍珍教授指導時，即使課業繁忙，老師仍以摯友般角度支持學生創作，哪怕作品尚未成熟，也給予充分空間與對話。他形容：「一聊就可能是一整個晚上，那種被理解與陪伴的經驗非常珍貴。」

洪誼哲則提到同樣東華大學創作所畢業的詩人沈嘉悅的作品〈我不喜歡楊牧〉中的詩句：「不懂楊牧就像是進了停車場／停了車／要出來卻沒有零錢／一樣尷尬」反而凸顯楊牧在現代詩地位，甚至於當代漢詩與文學界中的權威性，紀錄片後半部提及當代的文藝青年間因為認為已經無人能超越其成就，甚至流行過「楊牧障礙」一詞。

洪誼哲分享道：「我學長曾說，如果你想靠寫作獲得諾貝爾獎，那就必須避開楊牧的風格與路線。」可見楊牧在當代詩壇的成就與影響力之深，甚至讓許多創作者感受到難以企及的壓力。

然而，林達陽則呼籲大家以更平實的角度看待楊牧。他回憶起研究所時期的楊牧舉止自然、幽默，顯示出他並非高不可攀的文學權威，而是一位親切、富有趣味的長輩。林達陽認為，楊牧不僅擁有深厚的學養與創作力，也展現出溫暖且人性化的一面，值得後輩以多元角度認識與學習。

本場映後座談在熱烈掌聲中圓滿落幕。透過紀錄片與現場分享，與會師生不僅更加認識詩人楊牧的生命與思想，也重新思考文學在現代社會中的角色與意義，為臺師大文學院七十週年的人文季活動留下深刻一頁。（撰文：華語系116級李昕霓、化學系116級羅方佐 / 攝影：社教系115李翌甄 / 編輯：張適 / 核稿：胡世澤）

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