【文創中心提供】從2008年起，本校設計學系文創中心承辦的「臺灣國際學生創意設計大賽」每年都會邀請世界各地在視覺設計、產品設計及數位動畫的專家，來擔任決選階段的評審，並共同規劃精彩的設計講座，邀請遠道而來的他們分享他們獨到的設計觀察與理念。上週六11月17日在台北學學文創志業舉行的講座，就吸引了超過400位熱情的學子及設計師，前來一睹大師風範。
上午的產品設計講座由Pilotfish台灣區總監Nick Vasiljevic開場，分享創意、商業與時代的關係，他從工業革命時代背景談起，並以不同時代的幾位名人如愛迪生、Steve Jobs為例，告訴我們「創意」是我們在面對不可預測的未來的重要關鍵。第二場次由來自日本的設計總監倉本仁主講，以自己的設計作品為例，提出了許多在設計過程中遭遇的衝擊與迷思；他也說現代人過於依賴電腦，我們不要忘記電腦只是眾多工具的其中一種而已。來自義大利的Aliantedizioni首席設計師Alessandro Loschiavo，則透過歐洲的「藝術」為設計帶來的影響為例，帶大家思考全球化與在地文化趨勢在面對未來設計時可能面臨的問題。最後，t.n.a設計工作室總監安積朋子，則帶領大家由不同的設計案例切入，case by case認識她以使用者、文化保存、延續傳統工藝等不同出發點的設計思維。
下午場的視覺設計講座，來自美國科羅拉多州立大學平面設計教授John Gravdahl和大家分享他25年來累積了在廣告、網頁、書籍、出版品、Logo等設計經驗後，發現他最喜愛的設計挑戰，是為教育與小型劇院設計的海報；他帶著大家透過逐步的設計發想過程，一邊檢視設計師的角色與存在意義。接著由來自巴西的平面設計師Felipe Taborda和來自丹麥的Finn Nygaard，分別以「Cultural Projects：How to Make it Happen」及「Visual Voice by Finn Nygaard」，用多年來的創作歷程，帶大家更深入了解各個領域與不同文化的平面設計作品。而Taschen出版社線上出版總監Julius Wiedemann，則以「科技」為主軸，帶大家認識現今的科技為設計師帶來的機會與衝擊。
同樣安排在下午場的數位動畫講座，從克羅埃西亞遠道而來的前國際平面協會(ICOGRADA)主席Sanja Rocco，首先和大家分享「設計管理」的概念，它可以如何靈活的被運用在商業與設計之間，作為有效的工具來創造雙贏局面。來自韓國的Nautulus Inc.總監Kyle Hyunsuk Kim，則用「設計專利」為題，透過不同角度來分析近期蘋果和三星的例子，讓有志成為設計師的學生的許多新的啟發。最後由來自墨爾本Swinburne University的教授Troy Innocent，分享他把城市作為遊戲場景的互動藝術作品「Urban Codemakers」，帶領大家思考重新形塑城市公共空間的可能性。
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