祝融肆山林 100號 2001
韶華燦爛 120號 2009
施並錫攝於作品檳榔山水前
【校園記者教政所100許美鈞採訪報導】「凡存在就有真實，凡真實就有美感」，藝術家的道德責任在於揭露自然與人生，此次臺師大美術系退休教授施並錫老師第31回個展《遞嬗的年代》，透過畫筆見證國人對90年代台灣社會變遷真實深刻經驗及感受，再現臺灣都會文明的荒謬與失序，希望透過這苦澀卻真實的臺灣形象，喚起國人對臺灣鄉土之情及社會文化變遷的深省。
施並錫教授說到，每幅畫都存在兩元素，一為畫作本質，也就是內容，二為畫作形式，而畫的本質與形式的比重隨著族群、環境及時代變遷而不同，例如在過去，印象派以畫框代替窗框，畫下所見曼妙景象之美，重於形式；而現在，以他的此次創作為例，強調畫作本質內容，這些畫作意象也許不是賞心悅目的審美經驗，但所傳達的「斯土有美亦有痕」，希望讓大眾透過畫作產生鄉土連結，省思臺灣社會發展歷程。
繪畫是無聲的溝通語言，但卻有它的功能，施老師轉用孔子詩曰評論於繪畫之上，「畫可以興，可以觀，可以群，可以怨。」「興觀群怨」是繪畫所帶來的四大效應，「興」讓大眾享受賞畫的快樂，「觀」不僅僅是觀賞畫作，更是透過藝術家運用畫筆記錄下的一切，觀察社會脈絡，「群」意指社群，讓大眾除了判別美醜，進而提升對個人要求，讓志同道合的人逐漸形成社群，發展群己關係，「怨」則是宣洩情志及社會反動。
藝術家作畫的過程，不僅僅只是創作一幅表象的畫，更重要是「造境取像」，畫活景物深層內涵，每筆每劃都是律動的線條，而施教授表示這也是為何繪畫之所以感動人心，因為來自於它線條語彙所交織出的生命與渲染力，傳達情感的真理，反應畫家的生命體會與生活經驗，更讓你感受到畫作所要表達的真實與想像，如此次展覽中的《火林風山》，不只是一個森林大火的繪畫，更暗喻山老鼠橫行的亂象。
「易風俗、成教化」是施教授希望畫作對於大眾能產生的正向蝴蝶效應，施教授感嘆現代社會很多大眾已被電視娛樂麻痺，而忽略社會潛在亂象，因此，身為臺灣一份子，讓他覺得除了散播美之外，更需要發揮藝術家道德感，以畫喚醒社會大眾對臺灣土地的珍惜及感情，施教授特地引用義大利導演費理尼(Fellini)的話：「一個藝術家就像是一棵大樹，就在他被生下的地方扎下根，深入土地去吸取它的營養。」他的創作來自於對臺灣土地的珍惜與感謝， 也希望他對鄉土的關懷之愛能傳遞至每個人的心中。
施並錫教授第31回個展《遞嬗的年代》於11月21日至12月16日於嘉義市立博物館3樓藝術空間舉辦，歡迎大家前來感受《遞嬗的年代》震撼力，體會土地倫理的重要，廣播鄉土關懷之心。
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